Alexander Kravets – tenor – Jim Mahoney

Alexander Kravets er en internasjonalt anerkjent ukrainsk operasanger, en ettertraktet gjesteartist spesielt kjent for sine karakterroller.

Han opptrer regelmessig ved noen av verdens mest prestisjefylte operahus som The Royal Opera House i London, Bayerische Staatsoper i München, Opéra National de Paris, The Metropolitan Opera i New York, Dutch National Opera i Amsterdam.

Han har gjort seg bemerket i et bredt spekter av komplekse karaktertenor-roller, inkludert: Politinspektøren og tittelrollen i Sjostakovitsj’ Nesen (The Nose), Goro i Puccinis Madama Butterfly, Keiser Altoum i Puccinis Turandot, Den lasaronaktige bonden i Sjostakovitsj’ Lady Macbeth fra Mtsensk, Tsjekalinskij i Tsjaikovskijs Spar dame.

Aleksander har gjennom årene gjeste Opera Bergen i mange av våre oppsetninger; Egil Hovlands Fange og Fri i 2014, Rimsky-Korsakov Den usynlige byen i Sentralbadet 2017, Turandot i 2020, Madama Butterfly i 2020, La Traviata i 2021, Bajazzo i 2022, Hoffmanns Eventyr i 2025.

 

Shannon Keegan – mezzosopran – Leokadja Begbick

Den amerikanske mezzosopranen Shannon Keegan er utdannet ved University of Cincinnati og Rice University. Hun ble tildelt First Prize og Critics’ Choice Award på den 21. Concorso Lirico Internazionale Ottavio Ziino i Roma.

Som medlem av Staatsoper Stuttgart Opernstudio for sesongene 2022/23 og 2023/24, debuterte Shannon med en rekke viktige rolledebuter, inkludert Cherubino i Le nozze di Figaro, Der Sandmann i Hänsel und Gretel, Roßweiße i Die Walküre, Zerlina i Kosweite Giovanni, Zerlina i Zarrieubsky Damovanni, og Stimme des Ungeborenen i Die Frau ohne Schatten. Hun skapte også rollen som Die Schwester i verdenspremieren på Bernhard Langs Dora, vinner av Opernwelts verdenspremiere i 2024, og deltok i lydinstallasjonen Erda Speaking HELLOHELLO, som hadde premiere i 2023 og ble gjenoppført i 2024.

Nylige operahøydepunkter inkluderer debuten som Charlotte i Massenets Werther på Teatro Municipal de Santiago, hennes tilbakekomst til Staatsoper Stuttgart som Suzuki i Puccinis Madama Butterfly, og hennes debut på Bayerische Staatsoper i samme rolle. Ved Bayerische Staatsoper har hun også dukket opp som Zweite Magd i Strauss’ Elektra under Vladimir Jurowski, som Blumenmädchen i Wagners Parsifal og som Clotilde/Adalgisa i Norma

Kommende engasjementer inkluderer Mary i en ny produksjon av Wagners Der fliegende Holländer på Tiroler Festspiele Erl og Bayerische Staatsoper, Cunning little vixen på Dallas Opera, Adalgisa i Norma overfor Asmik Grigorian i Japan. Hun har også blitt invitert tilbake til Glyndeburne-festivalen for en ny produksjon.

Eugenia Dushina – sopran – Jenny

Eugenia Dushina har sin utdannelse ved Tsjaikovskij konservatoriet. Hun startet sin sangkarriere på ulike scener i hjemlandet, i roller som Tatjana i Eugen Onegin, Mimi i La Boheme, Nedda i Pagliacci og tittelrollen Iolanta.

Hun ferdigstilte sine masterstudier i Wien i 2016og gjorde stor suksess som Nedda/Pagliacci ved operafestivalen i Klosterneuburg i 2017.

Våren 2018 debuterte hun som Fevronia i Opera Bergens produksjon av Den usynlige byen/Rimskij-Korsakov, og samme sommer spilte hun hovedrollen i La Traviata i Klosterneuburg – med utsolgte hus og flere ekstraforestillinger.

Hun har også hatt en rekke engasjement ved Schlosstheater Schönbrunn, i roller som Alice Ford/Falstaff, Donna Elvira/Don Giovanni og Tatjana/Eugen Onegin.

I 2019 gjorde hun sin debut som Liu i Robert Wilsons produksjon av Turandot ved Vilnius Nasjonalopera, og deretter samme rolle i samme produksjon i Madrid. Samme år debuterte hun som Giulietta i Les Contes d’Hoffmann/Offenbach i Klosterneuburg.

Eugenia Dushina har også vunnet en rekke priser; Grand Prix Maria Callas, Glinka International Vocal Contest og Feruccio Tagliavini Competition.

Hun har gjestet Bergen ved flere anledninger; som Leilai Perlefiskerne/Bizet i 2018, som Violetta/La Traviata, Giulietta/Hoffmanns Eventyr i 2025, Tittelrolle/Madama Butterfly i 2020 og som solist i Carmina Burana/Orff  og Schumanns Scener fra Faust i 2019.

Evert Sooster – bass – Moses

Evert Sooster har i 20 år arbeidet som frilans artist, og opptrådt i bassroller ved operahus over hele Europa og i sitt hjemland.

Han er født i St. Petersburg og har studert både ved konservatoriet i hjembyen og ved Universitetet for musikk og scenekunst i Wien.

Han har medvirket i ulike produksjoner bl.a. ved Operaen i Marseilles, Finlands nasjonalopera i Helsinki, ved Salzburg Festivalen, i Bregenz, Linz, Wiesbaden og Dijon, og har sunget sammen med Placido Domingo i Saint-Saëns Samson og Dalila ved Salzburg Festival i 2003, og José Carreras i Pizettis Mordet i Katedralen i den store Domen i Milano i 2012.

Sooster er en mangfoldig sanger, og har gjort roller som Boris i Boris Godunov/Mussorgskij, Colline i La Bohéme/Puccini, Henry VIII i Anna Bolena/Donizetti, Mephisto i La damnation de Faust/Berlioz, Don Basilio i Il barbiere di Siviglia/Rossini.

Evert Sooster har tidligere gjestet Opera Bergen; i 2016 som Gusljar og Bedjaj i Den usynlige byen/ Rimskij-Korsakov og i 2017 som kongen i Aida/Verdi – begge i Sentralbadet.

Heldur Harry Põlda – tenor – Fatty

Den estiske sangeren Heldur Harry Põlda begynte sine musikkstudier ved Tallinn Music High School, hvor han studerte kordirieksjon og fiolin. Videre er han utdannet som sanger utdannet ved Guildhall School of Music & Drama, og fikk sin grad med utmerkelse.

Han debuterte som sanger ved Den estiske nasjonaloperaen da han var åtte år gammel, og har siden da hatt ulike roller innen både opera og musikkteater. Han ble en del av ensemblet ved Den estiske nasjonaloperaen som solist i 2019; og blant hans siste roller kan nevnes Alfredo i La Traviata/Verdi, Pelléas i Pelléas og Mélisande/Debussy, Gonzalve i L’heure espagnole/Ravel, Alfred i Flaggermusen/Strauss d.y., Orfeus i Orfeus i underverdenen/Offenbach og Tamino  i Tryllefløyten/Mozart.

I 2008 mottok Põlda en pris fra Det estiske kulturfondet for rollen som Miles i Brittens opera The Turn of the Screw. I 2010 vant han samarbeidsprisen fra Det estiske korforbundet, og i 2013 mottok han Georg Ots-stipendet fra Det estiske nasjonale kulturfondet. I 2022 tok han andreplassen i den 29. europeiske Lions-musikkonkurransen (Thomas Kuti Music Competition) i Zagreb, og i 2025 mottok han teaterprisen for Harju fylke samt SEBs publikumspris. I 2026 ble han tildelt den estiske prisen for teatermusikk for sine tolkninger av Gonzalve i Maurice Ravels opera L’Heure espagnole og Alfred i Johann Strauss’ operette Flaggermusen.

Ivan Thirion – baryton – Bill

Barytonen Ivan Thirion, født i 1990, studerte ved Conservatoire Royal de Bruxelles og Haute École de Musique de Genève, hvor han tok mastergraden sin med professor Gilles Cachemaille. Han fortsatte sin kunstneriske utvikling ved CNIPAL Marseille og det internasjonale operastudioet ved Opernhaus Zürich. Deretter ble han invitert av Salzburg Festspiele til å delta i Young Singers Project 2015, noe som også styrket karrieren hans.

I 2013 ble Ivan Thirion tildelt «Wil Keune-prisen for en ung sanger med reelt potensial» ved Hans Gabor Belvedere-konkurransen. Samme år vant han andrepremien ved Saint Petersburg Opera Competition. Han er også finalist i den 26. Eleanor McCollum-konkurransen for unge sangere 2014, ved Houston Grand Opera. Han er finalist i BBC Cardiff Singer of the World Competition 2017, og er den første belgisk-bulgarske sangeren som har nådd finalen de siste 30 årene.

Thirion startet karrieren sin i en ung alder, og har allerede sunget flere operaroller på flere språk, noe som beviser sitt allsidige kunstnerskap: Roderick Usher i Debussys Husets fall Usher, Joseph i Schrekers Der Schmied von Gent, Offiseren i P. Glass’ Straffekolonien, Golaud i Debussys Pelléas et Mélisande, Sparck i Offenbachs Fantasio, Belcore i Donizettis L’Elisir d’Amore, Ping i Puccinis Turandot, Knecht og Wirt i Prokofjevs Ildfuglen, Oronte i M. A. Charpentiers Médée, Comte de Toulouse i Verdis Jerusalem, Grimbald og 3. mann i Purcells Kong Arthur, blant mange andre.

Siden begynnelsen av karrieren er Ivan jevnlig invitert av belgiske operahus som Opéra Royal de Wallonie-Liège og Opera Ballet Vlaanderen, men også på viktige operahus og festivaler i Frankrike som Opéra national de Lyon, Théâtre des Champs-Élysées, Opéra national du Rhin, Opéra national de Rouen’Aéraxie, Opéra national de Rouen’Aéraxie Montpellier, Opéra Grand Avignon og Opéra de Tours. I Sveits pleide han å samarbeide med Grand Théâtre de Genève og Opernhaus Zürich. I Tyskland, med Oper Köln, Aalto Musiktheater Essen og Opernfestpiele Heidenheim.

Ivan Thirion har vært engasjert i Opera Bergen tidligere, første gang i 2019 som Guglielmo/Cosi fan tutte (Mozart) i Universitetsaulen, og senest i april 2026 som Belcore/Elskovsdrikken (Donizetti) i Wergeland Kulturarena.

Nika Guliashvili – bass – Joe

Nika Guliashvili studerte først jus i sin hjemby Tblisis i Georgia, før han ble uteksaminert som sanger fra konservatoriet i Tblisi. Han ble umiddelbart engasjert i solistensemblet ved Tblisi Opera, hvor han medvirket i Verdis Don Carlos, Rachmaninovs Aleko, Verdis Aïda og Mozarts Don Giovanni.

Han flyttet til Frankrike og fullførte sine studier i ved operaakademiet CNIPAL Marseilles, som ført til en begynnende internasjonal karriere.

Han er blitt en ettertraktet sanger på mange europeiske scener og festivaler. Hans siste engasjementer har vært ved Gran Teatro del Liceu (Barcelona), Opera Toulon og Grand Avignon Opéra i rollen som Surin/Spar Dame (Tsjaikovskij).

Ved operaen i Strasbourg har han nylig sunget Bonzo/Madama Butterfly (Puccini), og Boris/Lady Macbeth fra Minsk (Shostakovitsj) ved den finske nasjonaloperaen i Helsinki.

I 2024 var han engasjert ved Grand Opéra Avignon, operane i Nice, og den Flamske operaen i Antwerpen, og i 2025 gjorde han sin debut ved den kjente Bregenzfestivalen som ypperstepresten/Oedipus Rex (Stravinskij).

Tidligere har han vært engasjert ved operaen i San Sebastian (Spania), Operaene i Reims, Toulon, Saint Etienne, Opéra-Comique Paris i roller som Don Basilio/Il barbiere di Siviglia (Rossini), Mephisto/Faust (Gounod), Sarastro/Tryllefløyten (Mozart) og Ypperstpresten/Nabucco (Verdi).

Nika Guliashvili har gjestet Opera Bergen ved flere anledninger; som Banco/Macbeth (Verdi) i 2009 og Timur/Turandot(Puccini) i 2012, og forrige år som konsertsolist.

Mihailo Arsenski – tenor – Jack

Mihailo Arsenski er fra Nord-Makedonia, og gjorde sin debut ved landets nasjonalopera, hvor han har hatt en rekke roller; Alfredo/La Traviata (Verdi), Grev Almaviva/Il barbiere di Siviglia (Rossini), Beppe/Pagliacci (Leoncavallo)og Camille/Den glade enke (Lehár).

Han mottok Artist Diploma fra Oberlin COnservatory i USA, og ble deretter medlem av Opéra National de Paris Opera Studio.

Her medvirket han i en lang rekke komserter og operaproduksjoner ved Opéra Bastille Amfiteater, og gjorde roller som Nemorino/Elskovsdrikken (Donizetti, Fenton/Falstafff (Verdi) og Roméo/Roméo et Juliette (Gounod).
Han medvirket også i produksjoner både på Opéra Bastille og Palais Garnier i Paris under dirigenter som Daniel Oren, Pinchas Steinberg, James Conlon o.a.og gjorde roller som Gérald/Lakmé (Delibes), Nadir/Perlefiskerne (Bizet), Rodolfo/La Bohéme (Puccini).

I 2001 ble han den første deltakeren fra Nord.Makedonia i den anerkjente BBC-konkurransen “Cardiff Singer of the World.”

Han har også gjestet Sveits som Gennaro/Lucretia Borgia (Donizetti), og Statsoperaen i Litauen i tittelrollen i Werther (Massenet).

Arsenski er også mye brukt som konsertsanger, i sentrale verk innen kirkelig og profant repertoar, og arbeider mye med undervisning i sang og stemmebruk ved Universitetet i Münster.